最清晰的超现实主义-玛格利特

设计班2018-12-04 08:16:41




























1928 Anonymous. René Magritte painting The Empty Mask (Le masque vide). Le Perreux-sur-Marne

















1916 La Femme Du Macon


马格里特认识了大画家

维克多·塞佛朗克斯(Victor Sevfanckx)


1917 Standing Woman


毕业后曾在壁纸工厂负责花纹设计






1919 Self portrait


马格利特对童年的往事大都忘记得一干二净

当有人问他哪件事记得最深刻时

他便会说在孩童时


1919 Tête d'une jeune femme [Head of a young woman]


马格里特在布鲁塞尔举行了

关于荷兰一个团体《De Stijl》

和他本人纯粹主义派思想的演讲会

其未婚妻乔欧捷特

当时在布鲁塞尔一个艺术社团工作


1920 Landscape

1920 Portrait of Pierre Bourgeois

1920 tête d'homme

1920 The Cat in a Hat

1920 Magritte


马格里特在安特卫普服兵役

并完成三幅其指挥官的肖像画


1921 Bathers

1921 Portrait Of Pierre Broodcorens


勒内·马格里特与乔欧捷特·贝杰特于该年6月完婚


1922 Georgette and René Magritte, Brussels


在画家塞佛朗克斯推荐下

马格里特在布鲁塞尔郊区一家印刷厂当美工设计师

并与塞佛朗克斯一起撰写了《纯艺术·保卫审美观》


1922 Composition au Train


为诗人皮埃尔·布尔热瓦的诗集设计了封面

该封面的设计融合了俄尔浦斯派及立体主义派的风格


1922 Femmes


马格里特离开印刷厂

开始集中精力为展览以及广告宣传进行创作设计


1923 Femme au Piano (Georgette au Piano)

1923 Modern

1923 Sugar bowl with fruits and books

1923 Wool tapestry


第一次卖出了自己的作品:

为歌唱家Evelyne Brelia画的肖像画


1924 Drawing of Georgette, Rene's wife


同年,达达派重要刊物《391》第19期

刊登勒马格里特的一些艺术言论

  

1924 Jeunesse (Youth)


结识了卡米尔·戈曼(Camille Goemans)

和马赛尔·勒孔特(Marcel Lecomte)


1924 Le rêve de l'androgyne


在未出道时,他做过几年商业性的画家

有一次,他被任命担任墙纸的设计--一份沉闷的工作

纵使这样,他仍然工作了好一段时间

并培养了天马行空的想像力

以及学会了将一些影像不断重复的技巧


1924 Marche des Snobs, sheet music cover

1924 SANS TITRE


 与梅森(Mesens)一起出版了

仅一期的达达派杂志《食筐》


1925 Advertisement for Norrine

 马格里特开始欣赏契里科(Giorgio de Chirico)的作品

《爱之歌》


1925 Advertisement for Norrine

  为马赛尔·勒孔特德散文集《Application》作了两幅插图

为梅森的音乐集设计了封面


1925 Ika Loch’s Bordello

1925 Nocturne


结识了保罗·罗杰(Paul Nouge)和

音乐家安德烈·苏里斯(Andre Souris)


1925 La Fenêtre

1925 Nu


他决定放弃抽象画法

受到法国超现实主义的诗

以及乔治·德·基里科(Giorgio de Chirico)的影响

决定了自已在绘画上的新方向


1925 L'Imprudent (Foolhardy)

1925 The Blood of the World


他将突兀,不合理的物体并列

同时营造一种安静,近似恍惚的气氛

借此表达他对神秘世界的感觉

他和达利不同

他不以绘画表现个人的困惑或幻想

他作品的特色是智慧,讽刺

还有一种机智论辩的精神,而非自我披露


1925 The Blue Cinema

1925 The Window


马格里特进入了超现实主义时期

他做于这一年的《两姐妹》

实际上是一个女孩白天和夜晚的双重形象


1925 The Two Sisters

1925 Vitorchiano nel Cimino


成功的完成了其第一部超现实主义绘画作品

《丢失的骑师》(Le jockey perdu)


1926 Le jockey perdu

1926 Advertisement for the Belgian Couture Norine

1926 Checkmate

1926 Dangerous Liaisons


放弃了一份广告设计合同

进入了布鲁塞尔的《精品》(《Sélection》)画廊


1926 Dawn at Cayenne

1926 La catapulta de desierto

1926 La chambre du devin


 与比利时其他几位超现实主义艺术家

一起发表了两篇抨击文章《某些卑鄙的行径》

和《埃菲尔铁塔的新郎们》

(Quelques turpitudes、Les mariés de Tour Eiffel)


1926 Landscape

1926 Le groupe silencieux

1926 Le message à la terre


1926年以后

他与在位于布鲁塞尔新成立的人马画廊签下合约后

开始从事全职的绘画工作


1926 Le Toit du Monde

1926 les grands voyages

1926 Les Nuages

1926 Les signes du soir [Signs of Evening]

1926 L'esprit du voyageur

1926 L'oasis

1926 Master of Revels (Le Maitre du Plaisir)

1926 Midnight Marriage

1926 Popular panorama

1926 Publicite Meunier Brussels (Le Gouffre Argenté)

1926 san titre collage

1926 The Age of Wonders (L'âge des merveilles)

1926 The Birth of the Idol

1926 The conqueror

1926 The Garment of Adventure

1926 The Magician's Accomplice

1926 The Musings of the Solitary Walker

1926 Untitled

1926 Wreackage of the shadow

1926-27 The Face of Genius


在布鲁塞尔举行首次的个人画展

但遭到大量侮辱性的批评

这次失败使他感到郁闷,于是他移居巴黎

后来他又回到布鲁塞尔

与他的弟弟成立一间公司,赚取生活收入


1927 An End to Contemplation

1927 Article on Magritte's Swift Hope

1927 Discovery


8月,马格里特携其妻离开布鲁塞尔

来到巴黎近郊居住,在那儿他们生活了三年


1927 La preuve mystérieuse

1927 La saison des voyages


马格里特融入法国超现实主义团体

并和许多画家结下勒友谊

如布雷东、达利、阿尔普、艾吕亚、米勒等


1927 Portrait of Paul Nougé

1927 Portrait of Paul-Gustave Van Hecke

1927 Scars of Memory (Les Cicatrices de la Memoire)


他创作的《受威胁的凶手》

(The Menaced Assassin)

是比较典型的,以日常生活为基础

然而是十分恐怖的、色情的马格里特惯用的题材


1927 The Menaced Assassin

1927 The Beneficial Promise

1927 The Central Story


凡埃克(Van hecke)发表一篇

关于马格里特的文章《马格里特:抽象思维的画家》

刊登于1927年3月期的《精品》杂志上


1927 The Double Secret

1927 The Harvest of the Clouds

1927 The Importance of Marvels


 结识了路易·斯居耐特(Louis Scutenaire)

并和他结下深厚友谊


1927 Les Surprises et l'océan

1927 One-night Museum


此后的3年,是马格里特创作上的丰收时期

他的杰出的作品都作于这一阶段


1927 The Interpretation of Dreams (La Clef des songes)

1927 The Muscles of the Sky


他的作品常常赋予平常熟悉的物体

一种崭新的寓意

或者将不相干的事物扭曲的组合在一起

给人荒诞、幽默的感觉


1927 The Secret Player

1927 Young Girl Eating a Bird


他早期的超现实主义作品

往往将互不相关的事物奇怪地并置在一起

让人想起十几年前基里柯的试验


1927 René Magritte


在这期间

他认识了安德烈·布勒东(André Breton)

并加入了超现实主义者的行列

大量的创造出具有神秘语意的迷人画作

同时也为许多时装海报或乐谱封面进行商业平面设计


1928 L’esprit comique [The Spirit of Comedy]

1928 Attempting the Impossible

1928 Empty Mask


他努力通过各种不同物品的冲突来创新

通过改变我们已经熟悉的东西来惊人

他还以交换、对立的手法

使我们看清这样一些奇特的事情

便如石头在燃烧,已经出现了裂缝的木质天空

马身上的铃铛变成危险的花朵……

十几年前,基里柯为了创造离奇神秘的气氛

曾经使这些风马牛不相及的成分意想不到地聚合在一起过

马格利特的生硬、精确

以及作“反绘画”的意志有时会使人不禁想到乔治·德·基里科


1928 Eye of the Mountain

1928 Intermission


马格里特的父亲去世,享年58岁


1928 La Lectrice Soumise (The Submissive Reader)

1928 Les Amants [The lovers]


帮助保罗·罗杰的杂志《距离》(Distances)配图

(共3期)


1928 L'apparition (The Apparition)

1928 Le Masque vide The Empty Mask

1928 Les amants

1928 Les jours gigantesques [The Titanic Days]


 法国Grenoble市的艺术博物馆

购买了马格里特的作品:《影子的残骸》


1928 Le noctambule (Le Réverbère)

1928 Le Nu Couché

1928 L'Homme au journal (Man with a newspaper)

1928 L'Invention de la vie [The Invention of Life]


在马格里特作品中

梦幻的感觉并不由于变形和歪曲

而是由于不可思议的奇怪并置所产生的冲突

事实上,超现实主义者所追求的那种“痉挛性的美”

就隐藏在那种精密真实的场景的表皮之下


1928 Querelle des Universaux

1928 The Cultivation of Ideas

1928 The Familiar Objects

1928 The Hunters at the Edge of Night

1928 The Reckless Sleeper'

1928 The Scent of the Abyss

1928 The Secret Life

1928 The voice of space

1928 The voice of the wind

1928-29 De Automaat - L'automate

1928 RENÉ MAGRITTE

1928, Le Perreux-sur-Marne


与保罗·艾吕亚(Paul Eluard)

和嘉拉·艾吕亚(Gala Eluard)

逗留于达利家中

后来嘉拉·艾吕亚成为嘉拉·达利


1929 La saucisse casqué

1929 The Six Elements


 在杂志《超现实主义革命》最后一期(12月15日)

封面上刊登了有名的合成摄影作品

《隐藏的女人》(La Femme cachée)

又名《我看不见这个女人》(Je ne vois pas la femme)

作品的内容是一个女人紧闭双眼

被巴黎超现实主义团体成员的肖像摄影所包围

这期杂志同时也发表了马格里特的文章《文字与图象》


1929 Magritte, René (René François Ghislain Magritte)


《错误的镜子》描绘了一只人的眼睛

及投射在这只眼睛视网膜上的蓝天白云

在马格里特看来

人的眼睛只是一面错误的镜子

因为它所得到的只是自然的幻影

而不是自然本身

世界上没有眼睛看得见的“真实”

因此绘画的“真实”只是图解了人眼睛的幻觉而已

绘画上关于真实的空间与空间的幻觉

一直是一个不断探索中的哲学问题


1929 René Magritte, Surrealist portraits surrounding Magritte’s La femme cachée in La Révolution Surréaliste 12


在对未来派和立体派进行了很短时间的审视之后

马格里特加入了超现实主义派

他在巴黎生活了五年,成为保尔·艾吕雅的好友

当大部分超现实主义画家

都在参照安德烈·布雷东所提示的“纯内部”典型

运用自动性,搞偏执狂式活动和探求梦幻时

马格利特却对自己身边的世界和自己的物品发生了兴趣

他要通过一种现实主义的,然而又是充满诗意的表现

使我们看到它们的存在

他既把画作为解放的方法,又把它作为知识的工具


1929 Le Sens propre IV

1929 Le temps menaçant (Threatening Weather)


他最有代表性的超现实主义画作

是一幅写有“你看到的不是烟斗”的烟斗画作

名为《形象的叛逆》(The Treachery of Images)

此画经常被用来解释超现实主义的观点

并用于书籍和教学上

此外后世的学者认为他母亲的投水自杀

对他心理有很大的影响

此点可由他许多关于破碎的女体画作看出


1929 The Treachery of Images (This Is Not a Pipe)


年底,马格里特关闭了《半人半马》画廊

他从1926年就开始了这里的工作


1929 Rene Magritte and his wife Georgette Berger


由于对巴黎争论和癫狂气氛的厌倦

马格里特回到布鲁塞尔

与巴黎这个世界艺术中心远离

他不再引起人们的注意


1930 Interpretation of Dreams

1930 L'évidence éternelle

1930 Pink Bells, Tattered Skies

1930 The Annunciation

1930 René Magritte, The Clairvoyants

1930 René Magritte


直到第二次世界大战以后

在美国纽约举办的现代艺术回顾展上

马格里特再次被人们所认识


1931 La belle captive (The Fair Captive)

1931 La Malédiction, Sky

1931 L'Oracle

1931 Mental Arithmetic ( Le calcul mental)

1931 The Storm

1931 Voice of Space

1932 A storm

1932 La réponse imprévue

1932 Les Affinites electives (Elective Affinities)

1932 Summer

1932 The Universe Unmasked

1932 The Shadow and Its Shadow (L’ombre et son ombre)


1933 La condition humaine (The Human Condition)

《人类境遇》


 “ 当看这幅画的时候,你会去想 

 哪些是想象出来的,哪些是真实的 

 是真实的表象,还是表现的真实? 

 哪个是真正的内部,哪个是外部? 

 我们看到的是什么: 

 现实,还是梦境? 

 如果梦境是现实生活的解脱  

那么现实生活也是梦的解脱 " 


1933 La reconnaissance infinie

1933-35 Georgette at the Table, photo by rené magritte


1934 Black Magic

1934 Georgette Magritte


马格里特阅读奥地利小说家卡夫卡的一本名著

《变形记》(1915)

受到书中所述景象的启迪,绘成了作品《集体发明物》

马格里特爱画大海,又富幻想

画上这条半人半鱼与以往常被人幻想地描绘的“美人鱼”

正好在形象上倒置了

不是上身为美人,而是下身为女人形


1934 The collective invention


他幽默地根据卡夫卡的小说描写

来一种突兀的转换

以表明它虽不是民间神话所常出现的样子

但也是一种幻想物

幻想,是人类生活的享受,也是一种权利

故画家怪诞地题名为《集体发明物》

由于他的艺术构思多变,人称他为

 “ 魔幻现实主义画家 ” 


1934 Homage to Mack Sennett

1934 L'échelle du feu

1934 The Empty Picture Frame

1934 The gradation of fire

1934 The Hunters’ Gathering (La rendez-vous de chase)

1934 Virtue Rewarded


马格里特曾在布莱敦主编的刊物上发表一种观点:

 认为物体的形象与物体的名称之间 

 不存在确定的或不可转移的关系 

 树叶,也可完全用大炮的形象来代替 

 绘画就是为了打破人们日常习惯中的参照系 


1935 La clef des songes (The Interpretation of Dreams)

1935 La condition humaine II

1935 La condition humaine

1935 La perspective amoureuse

1935 Le Modèle Rouge(The Red Model)

1935 Le Viol (The Rape)

1935 L'Éternité

1935 the discovery of fire

1935 The Portrait (Le Portrait)

1935 Koksijde

1935-36 Composition on a Sea Shore

1935-36 God is not a Saint


他的作品曾到美国纽约展出

后来又在1965年现代艺术博物馆

1992年大都会艺术博物馆举行回顾展


1936 Clairvoyance (La Clairvoyance)

1936 La Lampe philosophique (The Philosopher’s Lamp)

1936 La Lecture Défendue

1936 L'Avenir ,  The Future

1936 René Margritte

1936 The Dual reality (la double réalité)

1936 The Giant (La Géante)

1936 The Oblivion Seller (La marchande d’oubli)

1936 René Magritte paints ‘La Clarivoyance’, by Jacqueline Nonkels

1937 Georgette

1937 In praise of dialectics (L'Éloge de la dialectique)

1937 La Jeunesse Illustrée

1937 La Reproduction interdite(Not to be Reproduced)

1937 Le Chant de l'Orage (The Storm’s Song)

1937 Le Drapeau noir [The Black Flag]

1937 Le Voyageur

1937 Meditation

1937 On the Threshold of Liberty

1937 Representation

1937 The Future of Statues

1937 The Healer (Le Thérapeute)

1937 The Pleasure Principle (Portrait of Edward James)

1937 The Spirit of Geometry

1937 Georgette Magritte



1937 magritte and his wife(Georgette Berger) with their dog

1937 magritte

1937 The Bouquet (Le Bouquet), Georgette and René Magritte, Rue Esseghem, Brussels

1938 La Bonne Aventure ( Good Fortune)

1938 The domain of Arnheim

1938 Time Transfixed (La Durée poignardée)

1938-39 Stimulaltion objective

1938 The Meeting (Le Rendez-vous)

1938 Bruxelles

1938 The Eminence Grise

1939 La Victoire(The Victory)

1939 Le palais des souvenirs

1939 Le Poison

1939 Le Traité du paysage

1939 The Glass House

1939 The Gradation of Fire

1939 The marches of summer

1939 The Vengeance

1939 René Magritte, Marthe Nougé, Georgette Magritte, Betty Magritte and Paul Nougé, Brussels, Soignes Forest

1940 Ciel-bouteille

1940 Homesickness

1940 La Belle de nuit

1940 La parade

1940 La recherche de l'absolu

1940 Le Calcul Mental

1940 Le Plagiat (Plagiarism)

1940 Le Repas de noces

1940 Memory (La Mémoire)

1940 Plain of Air

1940 Spettacolo di natura

1940 The Return

1941 Deep Waters

1941 Femme-bouteille

1941 Le Jockey Perdu

1941 The break in the clouds (The calm)

1942 (Belgium) Island of treasures

1942 Die dritte Dimension

1942 Early morning

1942 Il fantino perduto

1942 La mirada interior

1942 L'Appèl des Cimes

1942 Le miroir invisible

1942 Le Souvenir déterminant

1942 L'equateur

1942 Les Misanthropes

1942 Mesdemoiselles de l’Isle Adam

1942 New Years (Les Nouvelles années)

1942 Nu Debout (La Seduction Inattendue)

1942 Our Daily Bread(Le Pain Quotidien)

1942 The Companions Of Fear

1942 Treasure Island

1942 On the Road to Texas


1943 La Gravitation Universelle

1943 Belgian, Le premier jour (The first day)

1943 La pensée parfaite

1943 La préméditation

1943 la vague

1943 Le Traité du paysage [The Landscape Treaty]

1943 Les adieux [The Farewells]

1943 Les bon jours de Monsieur Ingres

1943 The Fifth Season

1943 The Fire

1943 The Flame Rekindled

1943 The harvest

1943 The smile


马格利特扩大了研究的领域

不再把毫不相干的物品画在一起了

相反,他考虑起孤立的物品与它自己本身

可能会有的关系

也就是从包含出发

到被包含中去进行发现.比如树和树叶的关系

风景和画面的关系,鞋和脚的关系,天和鸟的关系

这个已被荒谬的想象解决过千百次的内部问题

使马格利特成为了杰出的形象发明家

他每幅精美的画面都是智识和感受融为一体的新发现

另外,他的颜色也放射出奇光异彩

它们从棕色过渡到绿色,从灰色过渡到蓝色

这种变化又引导他在颜色起着首要作用的领域中

进行其它研究

人们不应对马格利特从战争爆发时

开始的颇有争议的印象派时期感到惊讶

因为绘画对于他来说

只是加深对世界认识的一种手段

任何一种技术,即使是古老的

只要能使我们在画家有意给予我们的角度里

去重新观察对象,那它就是有用的

相反,如果只是在颜色上洋洋大观

而对对象本身没有什么发现,那倒是应该颇感遗憾的

因为画的外部形象的改变所伴随的是内容的贫乏


1944 Elseneur

1944 Favorable omens


他采用印象主义的画风和颜料


1944 La météore

1944 La Vie Heureuse

1944 Le Principe d'incertitude

1944 Le Roman Populaire

1944 L'utopie

1944 Portrait of Mademoiselle Elianne Peeters

1944 The Clearing

1944 The Memory

1944 Lee Miller, Rene Magritte, Brussels

1944 Paul Delvaux and Rene Magritte


在纳粹德国占领比利时王国期间

他坚持留在布鲁塞尔,因而与安德烈决裂

在这段时期

他放弃在作品中展现野蛮主义和超现实主义

后来又恢复了

他的画风变化不大,但也有稍许改变

例如1943年-1944年的“雷诺阿时期”

和1947年-1948年的“野兽派风格时期”等


1945 Alice in Wonderland

1945 Applied dialectics

1945 Human Destiny(La Destinée Humaine)

1945 L’Utopie(Utopia)

1945 la bonne fortune

1945 Natural encounters

1945 Sentimental Conversation

1945 The Legend of the Centuries

1945-46 Jeunes Filles a l'Arbre


1946 La belle au bois dormant [The Sleeping Beauty]

1946 La belle captive

1946 La grande marée

1946 La traversée difficile (II)

1946 La Vie Privee

1946 Le Regard Mental

1946 Le triomphe du mois de mai [The Triumph of the Month of May]

1946 L'École buissonnière [Truancy]

1946 Les vases communicants (Communicating vessels)

1946 Poster Exciting Perfumes By Mem

1946 Stormy Night

1946 The Civilizer

1946 The Intelligence

1946-49 Le bain de cristal [The Crystal Bath]

1947 Les Yeux Bleus

1947 Un siècle de patience [A century of patience


他所谓的野兽派时期~

他画了一系列色彩强烈,意象怪异的杰出作品

批评家对于实验性的作品反映一般都不佳

于是他又回到他熟悉的风格

他对波普艺术的影响十分重大

作品有《夜的意味》《袭击》《白纸委任状》 


1947 Cicero

1947 La Maison

1947 LA PÉRIODE VACHE

1947 L'Empire des lumières [The Empire of Lights]

1947 Les profondeurs du plaisir [The Depths of Pleasure]

1947 Night of love

1947 Perfect Harmony

1947 Philosophy in the Boudoir Date Created

1947 Poster of the International festival of cinema and fine arts in Brussels

1947 Queen Semiramis (La reine Sémiramis)


自在得惊人的马格利特最后一次180度转变

又使他回到自己的老方法上

他的奇思妙想无疑不那么多了,手笔也更加犹豫了

然而,在《谢埃拉扎德》中

用珍珠画出的女人面部实在是美不可言的独特发明


1947 Shéhérazade

他以名画所作的变体画有两幅:

热拉尔的《蕾卡米埃夫人》和马奈的《阳台》

他在画中用棺材代替了人物

在改造名画时和重新创造对象时

他使用的办法都是一样的,即教会我们去观察

马格利特的确是位伟大的幻觉者


1947 The Liberator

1947 The Rights of Man

1947 The Sage's Carnival

1947 the triumphant march

1947 Marcel Mariën, René Magritte, Louis Scutenaire, Paul Nougé

1948 Félix Labisse

1948 L’Ellipse

1948 La Famine

1948 La Folie des Grandeurs

1948 La Mémoire

1948 La nuit d'amour [Night of Love]

1948 L'art de vivre

1948 Le Viol

1948 Les Chants de Maldoror

1948 Lola de Valence

1948 Marine

1948 Memory

1948 Pebble

1948 Pom'po pom'po pon po pon pon

1948 Prince Charming

1948 Prince Charming

1948 Pure reason

1948 Shéhérazade

1948 The imaginative faculty

1948 The Lost Jockey

1948 The mark

1948 the psychologist

1948 The Search for the Absolute

1948 The Voice of Blood


1949 Elementary cosmogony

1949 L’empire des lumières [The Empire of Lights]

1949 Le domaine d'Arnheim


后期他致力探索事物本身的包含与被包含关系

将不同的东西以某种奇妙的过渡联系在一起

如由脚往鞋的变化

他还用名画去尝试变体

把法国古典主义画家大卫所作的

《雷卡米埃夫人像》中的人物更替为棺材


1949 Perspective Madame Recamier

1949 The Crack

1950 La belle captive

1950 Les Travaux d'Alexandre (The Labours of Alexander)

1950 Perspective II, Manet's Balcony

1950 The art of conversation

1950 The hesitation waltz

1950 The Survivor

1950 The Wasted Footsteps

1950 Towards Pleasure

1951 Almayer's Folly

1951 La boîte de Pandore

1951 La Grande Marée

1951 Le Prêtre Marié (The Married Priest)

1951 Les Verres Fums

1951 Memory of a Journey III

1951 Souvenir de voyage

1951 The Kiss

1951 The Song of the Violet

1952 La Legende Des Siecles

1952 L'autre son de cloche [Another Point of View]

1952 Le principe d'Archimède

1952 Les valeurs personnelles (Personal Values)

1952 Memory of a Voyage

1952 Souvenir de voyage (Memory of a Journey)

1952 The beautiful language

1952 The Blow to The Heart

1952 The Listening Room

1952 The Magician (Self-portrait with four arms)

1953 Golconda

1953 La fenêtre de Mélusine

1953 Le domaine enchanté II

1953 Les merveilles de la nature (The Wonders of Nature)

1953 Melusine

1953 The Happy Hand

1953 the Red Model

1953 The seducer

1953 The Belgian Surrealists' in front of the café


马格利特二次世界大战期间流亡法国

后多次参加在欧美举行的重要画展

逐渐成为国际知名画家


1954 La Tour [The Tower]

1954 The Empire of Lights

1954 The great century

1954 The Schoolmaster(Le Maître d'école)

1955 Banquet

1955 La robe du soir

1955 La Valse Hésitation

1955 Le banquet

1955 L'empire des lumières

1955 Les Promenades d’Euclide

1955 Memory of a Voyage

1955 The Fanatics

1955 The Mysteries of the Horizon

1956 Architettura al chiaro di luna

1956 La Clairvoyance

1956 Le Coeur du monde

1956 Sans titre

1956 Shéhérazade

1956 Sixteenth of September

1956 The Ignorant Fairy

1956 The poet recompensed

1957 La Double Vue

1957 Le Baiser [The Kiss]

1957 Territory

1957 The Prepared Bouquet

1957 Variante de la tristesse [Variant of sadness]

1958 Clear ideas

1958 L´Atlantide

1958 Le bal masqué [The Masked Ball]

1958 Le Génie bonhomme

1958 Le Monde familier

1958 Le Prêtre marié

1958 Les Vacances de Hegel (Hegel's Holiday)

1958 L'état de veille [The Waking State]

1958 Memory of a Journey

1958 Persian Letters

1958 The Banquet

1958 The fountain of youth

1958 The golden legend

1958-59 Une simple histoire d'amour [A simple love story]

1958 René Magritte in front of Alice in Wonderland

1959 Feu-bouteille

1959 L'anniversaire(Estate of René Magritte)

1959 Le mois des vendanges

1959 The Battle of Aragonne

1959 The Castle of the Pyrenees

1959 The Flash

1959 The Glass Key

1959-60 Les cornes du désir [The Horns of Desire]

1959 Charles Leirens - Photo of Rene Magritte


在美国举办第一次个人回顾展

其国际声誉尤以

1965年纽约现代艺术博物馆的回顾展达到高潮


1960 Force of habit

1960 La Colère des Dieux (The Anger of Gods)

1960 La corde sensible [Heartstring]

1960 le cri du coeur

1960 Les mémoires d'un saint

1960 L'explication

1960 Man Seated at Table

1960 The Heartstrings

1960 The Postcard

1960 The Tomb of the Wrestlers

1961 La cascade (The Waterfall)

1961 La culture des idées(Tableau de l’artiste)

1961 La pensée visible [Visible Thought]

1961 La Poitrine(The Breast II)

1961 La projection lumineuse

1961 La Reconnaissance Infinie

1961 L'amour de la nature [Love of Nature]

1961 Le monde des images

1961 L'entrée en scène

1961 L'invitation au voyage

1961 L'Usage de la parole [The Use of Words]

1961 Portrait of Stephy Langui

1961 Souvenir de voyage

1961 The Beautiful Season

1961 The mysterious barricades

1962  L’Arc de Triomphe

1962 Beautiful Realities

1962 Beautiful World

1962 High Society (Le beau monde)

1962 L’embellie [The Upturn]

1962 L’explication [The Explanation]

1962 La Chambre de Madame Sundheim

1962 La clairvoyance

1962 Le Chant d'Amour

1962 The Great Table

1962 The Philosophy in the Bedroom

1962 The Spirit of Adventure

1962-63 Souvenir de voyage

1962 Shunk-Kender (Harry Shunk and János Kender)

1962 Shunk Kender, René Magritte and The Likeness (La ressemblance)


自1960年代起

马格列特的作品引起公众的高度兴趣

更影响普普艺术、简约主义及概念主义


1963 Forest of Paimpont

1963 La Fin du Monde (The End of the World)

1963 La grande famille

1963 La recherche de l'absolu

1963 La recherche de l'absolu

1963 L'art de la conversation(The Art of Conversation)

1963 Les Bijoux indiscrets

1963 Les Jeunes Amours

1963 Les princes de l'automne [The Princes of Autumn]

1963 Souvenir de voyage

1962-64 René Magritte, 'René Magritte peignant 'Le Puits de Vérité'

1963 The curse

1963 The Field-Glass

1963 The Natural Graces

1964 Ceci n'est pas une pomme (This is not an apple)

1964 La Belle Hérétique

1964 Le Cap des tempêtes

1964 Le Jockey perdu

1964 Les derniers voiliers [The Last Sailing Ships]

1964 Man in a Bowler Hat

1964 The Great War (La grande guerre)


晚年他定居在比利时布鲁塞尔


1964 The Son of Man

1964-65 Quand l'heure sonnera

1965 Cicero

1965 Gaspard the Nightwalker

1965 La bonne foi (Good Faith)

1965 La Grande Table

1965 Le Pan de Nuit

1965 Le Printemps

1965 LES TAMBOURS DE LA MORT

1965 The Blank Signature

1965 the great table

1965 Duane Michals - Photo of Rene Magritte

1965 Duane Michals, René Magritte Asleep

1965 René Magritte & Georgette Magritte Holding Hands Behind a Tree


马格利特所选择的道路

是孤独,理性,而充满智慧的

因此他在艺术界展开了长期的奋斗

他认为一个艺术家为了一种专注于个人抱负的事业

是可以牺牲一些自我的自由和独立性的

马格利特在无限空间和绝对宁静的条件下

将他所看到的世界一一的描绘出来

他在创作中常使用{撞击}手法

迫使人们去看平时司空见惯的东西

随着层次的变化,大小的变化,重叠的变化

这些都是他为了激发人类的情感

给人类带来危机意识

让人们惊奇和赞叹他不断创造出震撼人心的作品


1966 La Décalcomanie

1966 Le Musee du Roi (The King’s Museum)

1966 Le paysage de Baucis (Baucis landscape)

1966 Le Sourire du Diable

1966 Le temps jadis [The Old Days]

1966 The Endearing Truth

1966 The happy donor

1966 The Pilgrim

1966 The Promise

1966 Tous Les Jours

1966 by Bill Brandt

1966 René Magritte and his dog

1967 Les Belles Relations (A Beautiful Relationship)



1967 Daniel Frasnay, Magritte dans son Atelier de Bruxelles mai

1967 Rene and Georgette Magritte by Lothar Wolleh


8月15日因胰脏癌病逝,享年69岁

死后葬在苏哈比公墓

(Schaerbeek Cemetery)


1967 René Magritte with a flower. ( Michael Cooper)


他被列举为“大比利时人”瓦隆大区的第九位

在弗拉芒大区的第十八位



Google全球首页于11月21日

将Logo改为雷内·马格利特风格的图片

(由Golconda和The Son of Man混合制作而成)

以纪念他110岁冥诞



在他全部的绘画中

他采用很多正统的超现实主义的方法塑造形象

精练而富有哲学意味,动荡而不令人惊异

他摒弃了他们的自动主义

采取的基本上是现实主义的风格



美国等许多欧美国家

随着超现实运动的蓬勃发展

在亚洲的日本也曾出现了超现实主义团体

超现实主义不仅出现在

二十世纪诗歌、戏剧、电影、绘画等艺术领域

并且还渗透到二十世纪许多西方人的思想行为之中

是西方文化艺术发展史上重要流派之一

是二十世纪一种不可忽视的文化现象



“超现实主义”一词是法国诗人阿波利奈尔的首创

他在谈到自己的“超现实主义戏剧”《蒂蕾西娅的乳房》时说:

“ 当人想要模仿行走时,却创造了完全不像腿的车轮

这样,他便不知不觉地做了超现实主义的事情 ”

这就告诉我们,人即使是模仿自然

也应该充分发挥人的创造性和想象力

不可一味刻板地照搬自然

超现实主义不满足于对社会现实采取简单的否定态度

他们在探求改变这种社会现实的过程中

重视对人的内心世界的挖掘和人的心理活动的研究

他们希望通过这种研究找到解决人生问题的钥匙

超现实主义脱胎于“达达派”

以弗洛伊德的精神分析为基础又和西方马克思主义相结合

使人摆脱理性的、道德的、乃至心理上的束缚

获得人生完整意义上的自由



可以说,超现实主义的鼎盛时期是1924年至1926年

即在其领袖人物布雷东两次发表超现实主义宣言之间

在超现实主义运动中

意大利画家契里柯是个重要的领袖人物

他是超现实主义成员的偶像

他指出:

 要使艺术作品永远不朽 

 就必须跳出正常人的境界 



马格利特就像一个谜

他那神秘,引起误解,诗意般的创作

为人们打开了了解悲观主义的大门,他曾说过:

 在任何时候都可能降临 

 假如人们不专注的观看事物就想有所发现 

 人们将永远看不见所想要的东西 

 对于奥秘 …… 

 人们不必去谈论它,而应去捕捉它 



他是一个完美的、技巧纯熟的人 

他通常画一系列常见的物品

但这些物品在不同寻常的背景下有了新的含义

他也只画一个不同的苹果,但又用一个小标题否定它



1965 Steve Schapiro, 'René Magritte sleeping at MOMA


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