这部手工“画出来”的梵高电影,让你进化成文青GAY

LGBT天伦之乐2018-11-06 16:38:11


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梵高作为后印象派的大神级人物,能在大荧幕上看到他的画展,应该说是很不可思议了。一群有着这么疯狂想法的电影人,历时6年,动用125位画家,通过65000幅油画,把这个电影史上的第一次给实现了。

  

全球首部全手绘油画电影《至爱梵高》日前在欧美正式上映,口碑炸裂的同时更引发了国内观众的集体期待。



在梵高一生的画作里面,

最常用的两种色系。


一种是黄。


另一种是蓝。



即便在他的画作当中,
总是充斥了浓烈鲜艳对比性强的色彩,

但是黄与蓝两种原色最能凸显   

他内心对于一幅绘画作品最根本的情绪表达。


他迷恋的天空与旷野,

他迷恋的星月与花朵,

蓝与黄的鲜明对比,

像极了一种两极生活状态的极致体现。

一种是渴望生活,而另一种是沉溺孤独。



梵高一生的情感交际都是半封闭的状态,他的家人与朋友,他对于爱情的态度,他于自己的生活状态都是基本如此。


所以,他一直都是个充满了神秘感的人。


这种神秘感由他的内心一直延伸到他的画作之中,让看过他画作的人能在一瞬间被击中,这不只是因为美丽的色彩和笔触,更是因为一种只可意会的隐秘情绪。



也正是因为这种与众不同的表达方式,让梵高可以用绘画和现实世界及自己的精神世界来沟通。无论经历怎样的内心挫折,都没有让他停止绘画,这种执着也是造就一个绘画大师最根本的条件。


即便是沉溺孤独,但在他的作品当中,也带给人们更多的是希望与灿烂的表达。



也许正是因为这种连接着前世今生,人类恒古不变精神情绪状态表达的根本原因,让梵高及他的画作一直都被人们津津乐道,流传不息。


所以,才会诞生这部同样震撼人心的电影——《至爱梵高》。

 





《至爱梵高》带有一种奇妙的魔法和魅力,电影的光影流动把固体的绘画空间打破,让一幅幅带有梵高笔触的画作,活色生香的全然展现。


用这种方法来纪念一位大师,想必是最让人欣慰和期待的了。



当你的眼前,流动着瑰丽的《星空》,盘旋着《麦田乌鸦》的场面,略过了《马车与远处的火车》,闪现过《夜间咖啡馆》的瞬间......相信不管你是否了解梵高这个人,只要你曾看过他的画,都会被深深的吸引其中而无法自拔。



我们无法成为梵高,但是我们或许会在梵高的画作里面找到自己。也正是因为这种原因,让《至爱梵高》充满了治愈和“治郁”的气息,特别是片尾流淌出经典歌曲《Vincent》的旋律时,想必会一下子击中很多观众的内心,让大家流出感动的眼泪。


  

《至爱梵高》不再把视角对准一个大师的养成,而是对准大师内心世界和精神世界,来探秘解密。可以说梵高绝美的画作,搭配上充满悬疑感的故事,这衍生出来的火花更为魅惑迷人。


梵高的生与死,爱情与追求......都在这95分钟的奇妙电影中尽情释放。



梵高的画是个奇迹,能够将这些片段式的作品连接成一部电影,而且原汁原味手工绘制,更是一个属于电影和绘画界的奇迹。


导演集结全球125位画家,历时近七年精心打造。



从众筹开始,一直到2017年初第一次在大银幕放映,6万多幅手绘原画组成了这部堪称年度经典的电影作品,这本身就是一种对于梵高精神探寻致敬的过程。







所有的期待都是值得的,无论是年初法国举办的“安纳西国际动画电影节”获得观众票选大奖,还是第20届“上海国际电影节”最佳动画电影大奖,都标注着《至爱梵高》的精彩程度。



特别是上海国际电影节该片的五场特别放映一票难求,原本60元的电影票被黄牛炒到了600元的高价,足见中国影迷对于这部电影的期待程度了。



愿中国影迷都能在大银幕上看到这部精彩的电影,去见证电影史上的第一次。也愿属于梵高的生命色彩,能够给更多人带去渴望生活的启迪。


文章转自网络

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