《一条安达鲁狗》经典观后感10篇

好文章阅读2019-01-05 00:56:57

  《一条安达鲁狗》是一部由路易斯·布努埃尔执导,西蒙妮·玛勒伊 / Pierre Batcheff / 路易斯·布努埃尔主演的一部短片 / 奇幻类型的电影,文章吧小编精心整理的一些观众的观后感,希望对大家能有帮助。

  《一条安达鲁狗》观后感(一):论《一条安达鲁狗》的象征意义

《一条安达鲁狗》
《一条安达鲁狗》被誉为超现实主义的鼻祖,布努尔艾这部影片只有短短的十六分钟,但对后世影响却很大。
影片似乎没有任何逻辑可言,上一个镜头还是被切割的眼睛,下一个镜头,眼睛又完好无损了;明明男子手被夹住关在了门外,可是转眼,又穿着幼稚的婴儿服躺倒在床上了。从现实的情节上分析,自然是没有逻辑可言的,如果将影片中出现的物体进行象征意义延伸,似乎能够进行解释。
《一条安达鲁狗》围绕着一男一女的主人公展开,受弗洛伊德影响,影片不仅仅是展现两性关系,还有掩藏在两性关系下人的自我,本我,超我之间难以言喻的关系。男子与女子的关系经历了漫长的对抗过程,最终走向统一。
在影片的开头,是男子拿着剃须刀,看着窗外皎洁的月亮,割开了女子的眼睛。男子的剃须刀象征着男性主义,月亮与眼睛象征着女性,这一段象征着男女之间的关系出现了难以调和的矛盾。
女子生气了,男子身穿着婴儿服去寻找女子,身穿婴儿服的男子,是女性心中完美的男性,她不吝惜自己的吻,安抚他,并在床上操控他,即将衣服、盒子整齐的摆放在床上。女子的腋窝,男子手中的蚂蚁,是一种隐晦的性器官,男性精液的象征。两个人的关系以男子的改变为代价,出现了缓和。
但是随着窗外世界的改变,两个人的关系又出现了矛盾。身穿西服的女子摆弄着象征性器官的断手,吸引来大街上的围观群众,男子与女子在窗内围观,这里象征着一种渴望性开放的思想,但是被象征着强权政府的警察进行了镇压,身穿西服的女子只好将断手收了起来,茫然的站在大街上,最终被来往的车辆即冷漠的社会工业的发展所碾压。外界的潮流虽然消失,但是却影响了男子的内心,他开始释放自我,放肆蹂躏女性的身体,女性逃避,对抗,男子开始不仅仅满足于性意识的开放,更开始鄙弃自己的阶级,背着象征着中产阶级的带着肮脏动物尸体的钢琴,拖着神职人员的肉体在房间横行。女子不可理解,开始逃脱,将男子布满蚂蚁的手压住。男子的性意识又一次被抑制了。
两个人之间的关系很快又缓和了,男性身穿婴儿服躺在床上,女性表示了温柔,但是男子的内心却在挣扎,内心的小人进行了争吵,最终以一方被象征着性的手枪射杀为结局,象征着另一个我的男性倒在了女性光滑的背上,最终屈服于性下。
男女的关系开始走向了缓和,但是男性逐渐感到自己丧失话语权,女性却对过于乖巧的男性产生了不满,涂抹上红色的嘴唇,又一次勾引男性,但是迎接他们的是男性压抑自我的埋葬。
女性看着拥有着骷髅头的充满死亡气息的飞蛾在墙上,却手挽着手与男性在海边散步,悠然快活,貌似和谐。但是影片最后,男女同样半截身子埋入土里,象征着到死,两性之间的矛盾都存在,无法一劳永逸的调和,人的自我意识的打架也同样永远存在。

  《一条安达鲁狗》观后感(二):一些个人解读,和几组穿帮镜头

经过了三刷,大概看明白了一些情节吧。电影大概讲的是女性地位的转变进而带来对男性看法的转变,以及男性对于女性态度的这种改变,而最终男女都抛弃了原有的观念,堕落致死。

结合别人的和自己的理解,说说几个细节。

(图在下面)图1中书的插图为弗美尔的《织花边的女工》,该画中织花边在过去有这较高的薪水,大概意为女性地位的上升。

婴儿服应该是女性最初对男性所希望的模样。如图3/4婴儿服在女性眼中飘忽不定,代表着女性的期望。而而当女性看到男性,手中的蚂蚁时(手中的洞可能原自与耶稣,手表示男性的潜意识,蚂蚁表示着性的欲望),女性表现出抗拒(腋毛应该是女性的性,腋毛变为海胆,表示抗拒)。

盒子,原型应该是潘多拉魔盒,代表这女性潜意识的欲望。

楼下女子玩弄着手(女子对男性的公然挑逗吧),引来众人围观,警官帮他收起手,女子精神恍惚,被车撞。

男子对女子发泄欲望,图5/6分别是男女的不同视角所见。女性抗拒男性,男性于是拖着钢琴,教士和死驴(大概代表着中产阶级,宗教,和死去的传统,也许是男性想要用这些束缚住女人也说不定)

图7/8非常有趣,按的门铃是人手在摇,表达这是梦吧。

按门铃的是男性的另一个自我(可能表示成熟与性的一面吧),女子为男子开门(大概女子也希望男子转变吧),后来的男性扔掉原来男性的婴儿服(表示脱离女性期望),原来的男性讲书本变为手枪杀了他(不是很懂)。 后来者死了,躺在了草地,女性的果体也随着消失了。(不太明白)

女性看到带有骷髅的蛾子,蛾子化为男性。男性的嘴不见了,女性涂口红(图9,不明意义),男性嘴上长了女性的腋毛(大概是男性得到了女人的性),女性有些惊慌,又挑逗着离开了。

女性到海滩赴约了第三个男人,女性和男子说话,男子只给她看了表(大概表示你看看都几点了,你来的太晚了),女子抚慰男子,男子在海滩看到了扔掉的盒子,婴儿服,女性捡起婴儿服给他,但均被他摒弃。两人娱乐致死。

以上便是我对该片的看法吧,当然也可以认为我纯属扯淡哈。

几组穿帮镜头:

1,女子在楼下被车撞时,镜头的几个切换中,盒子时而在女子手中,时而在地上。(图10/11)

2,女性用门夹男子的手时,门的两面的镜头上,门开合方向居然是相同的。此后所有有关门的镜头都是如此。(图12/13)

  《一条安达鲁狗》观后感(三):荒诞还是超现实?

此部影片1928年出版,是法国先锋派电影运动中出现的一部超现实主义电影的一部代表作。影片无任何的情节,只有一组组无理性的镜头,以及奇特怪诞形象的不协调结合:男人去拥抱他渴望的女人,却被系着南瓜的长绳绊住;一只血驴血淋林的堆在钢琴上;一个衣冠楚楚的男人沿街无聊的踢着小石子…… 影片的画面是对梦幻的模仿,具有象征意义。这可以用弗洛伊德主义进行分析与解释。男女的画面表现了性压抑和反抗,等等。编导用残酷的意象和触目惊心的画面效果以及富有诗意的画面比较,一把锋利的刺刀将人的眼球剖开、巨钟下挂着一颗人头……来传达绝望的痛苦情绪和无政府主义的反抗。本片是电影史上一部超现实主义的划时代的名作,没有任何电影情节的作品,却对后世电影起着举足轻重的作用,它的荒诞正像一个真实的写照警醒着每个观影人或者电影从业人的心。 弗洛伊德的精神分析理论对《一条安达鲁狗》的影响很大,更进一步说,它本身就是对精神分析的完全转型展示。无意识、性本能、恋母、压抑、转移都可以找出一一对应的画面,使弗洛伊德的理论具有了美学的意义。 《一条安达鲁狗》是导演布努埃尔的处作,直到今天,这部电影仍然是超现实主义的杰出代表作。影片的每一个画面看起来都是恐怖的,所有的场景似乎都是不符合逻辑的。尽管影片中的人和景物都是真实的,但在这看似合理的表象下却隐藏着影片的极端性。第一次看完后有种神志不清的感觉,但后来随着自己极端假象念头的逐渐增多,便觉得是很有意思的事。在貌似不合适的视觉节奏之后的心理是舒服的,突出了两者的对比性,展现了美学判断与实际逻辑的不同,或许这才最接近事物的本身,或许这才是最真实的生活。

  《一条安达鲁狗》观后感(四):《一条安达鲁狗》观感

布努埃尔肯定是以弗洛伊德精神分析论为意识导向来完成作品的,达利这位超现实主义大师提供了前期构思。
超现实主义我觉得是,一种状态,创作者企图靠近自己的灵魂,找出他自己一切行为,一些思想的来源和动因,这一过程就得深入自己的潜意识,就好像佛教中的冥想,顿悟。人类的大脑,即使现在的科技如此发达,依然是一个谜,甚至保守的说人类对大脑的理解,还依然处在小学阶段。而睡眠和梦境更是脑科学中的神秘领域。创作者触碰自己的梦境,希望将自己的“触感”表达出来,形成现实的东西。这样的作品,才能够揭示人性的本质。
所以这样的作品,没有一个不是青涩难懂的,毕竟是来源于梦境,大量的符号和象征意味,只能通过个人的理解来理解了。
与实用主义做个区分,我觉得超现实主义是有重大价值的主义,如果没有人再去理解它,每个人都懒的去解析它,那么世界岂不是完全就是一个傀儡,少数独裁者通过各种手段控制底下无脑p民,剥夺灵魂,制造虚假的希望,在黑客帝国那样的世界里度过与真实相反的一生。而超现实主义创造了一个变数,打破事物的表面,朦朦胧胧的去认识本质。
《一条安达鲁狗》解读
1.月光与割眼睛平行剪辑
月光前飘过一丝云,这与刀片划过眼睛有形式的相似性。
看完全片再来回想这里,其中象征的可能是,男人会让女人变瞎(蒙蔽女人的双眼)也就是说,爱情让女人变得盲目,在当时男权意识强大的社会尤其如此。
八年后
2.婴儿服装男在街上骑行,他挂着一个盒子
男人身着婴儿服表示男性童性的一面,人物象征一种性格。盒子可能是代表着人类的躯体,条形纹象征着理智,盒子里面包含着人性的本质。此时背在身外表示本性的外现,是纯粹的童性。
3.女人在看书,书上的图片是一个女人准备拆开礼物。男子骑车摔倒,女子下楼亲吻。
从女子的表情上来看,她可能对他的丈夫很不满,她得像婴儿一样的伺候他,完全的没有了八年前恋爱的惊喜。亲吻男子是在履行作为妻子的关心爱护。
4.女子拿出盒子里的领带,铺在床上,一个蒙太奇过后领带突然系好在了衬衫上。
联系下文,可能是象征着男子童性一面死去,兽性的一面即将登场。
5.男人凝视手上的蚂蚁,女人的腋毛,海胆
蚂蚁从手中钻出,由内到外。腋毛暗示性。海胆,满身是刺,暗示着抗拒。
这可能是意味着人性黑暗一面的出现,伴随着性欲。但女人对突然的性有抗拒的本能。
6.一个女子在街上把玩断手,人群围观,警察把断手放进盒子交给女人。
外景表示社会环境,人群代表公众,警察代表秩序,那只手有可能是男人跑出蚂蚁的那只手。
这段的意思可能是,社会伦理对个人隐私的评判。警察把断手放进盒子,象征社会要求人把黑暗的人性隐藏起来,放在内心深处。后来镜头向窗口的男女推进,哈哈,表示指的就是他们俩。
7.女人被车撞死,男人开始性侵女人
为什么手拿盒子的不是男人而是女人呢,这个女人可能是象征人性中压制恶的善的一面,善的一面死了,恶开始爆发出来。女子死去时,男的表情是高兴的,这是否说明,人性是趋恶的呢?
8.男在抚摸乳房时表情痴狂,流口水,翻白眼。
现实是他一直在隔着衣服摸而已,但是却脑补出了摸裸体的情景。
性欲的力量是非常强大的。嘿嘿,谁没有性幻想过呢。
9.女子反抗,男子无计可施,然后拖出钢琴和上面的死牛,绳子下面还拴着俩牧师(右边的是达利哈哈)。
这里我一点没懂,对牧师和钢琴代表着什么,为什么会被拖出来完全摸不着头脑。
10.女子趁机逃出,男子追去手被门夹,爬满蚂蚁的手握住。
这里比较好理解,黑暗的一面被压下去了。
11.男子穿着婴儿装躺在床上,他的父亲登场。把他的服装扔向窗外。让他面壁思过
男子变回婴儿状态,他的父亲是个很强势的人,如同将他的命根子握在手里一样的控制着他。
十六年前
12.同样的场景,男子爷爷在教训过他爸之后,把桌子上的书给了他爸。书变成了枪,打死了爷爷。
根据弗洛伊德的学说,童年的事情会对人一生造成影响,《公民凯恩》表达的也是这个意思。书代表知识,枪代表反抗。
原来他爸年轻时就是这么被对待的,他把这一切又在他儿子身上上演。后来他拥有了自我独立的意识后反抗了他老爸。
13.爷爷死的时候,趴在裸体女人背后死去。
死前的最后一刻竟然是这样的场面。这是否表示,人的一生其实是以性为动力的。弗洛伊德最重要的观点就是这个。
14.两个人出现让人把尸体抬走,远景,淡出。
这里我也没看明白。可能是表示一切随风而去了吧。
15.淡入,重新回到女人,进门后看到墙上有飞蛾。
飞蛾身上有骷髅图案,这,这是不是《沉默的羔羊》吗,原来灵感来自于这里,可是当时看沉默的羔羊时就不懂骷髅飞蛾象征着什么,想想飞蛾都有什么关联词,繁殖,本能,飞舞,化蛹,蜕变,加上骷髅,邪恶。也许这些也可以与人联系到一起吧。
16.男女对视,然后男人没了嘴,女人涂口红嘲讽他,然后发现腋毛长到了男人的嘴上,她很生气,一边吐舌头嘲讽他一边走了。
真调皮,真是越来越难懂,可能是,性有时可以让男人尴尬,男人永远没法和女人讲道理。女人变心喽,然后离开了他。
17.女人与另一男子约会,两人海边散步,发现了之前出现过的婴儿服,盒子。丢开它们继续前行。淡出
这里是接近结尾的部分,总结的时候到了,首尾呼应,点题。
男女心里在说,这都什么玩意儿,去他妈的吧。可能导演就是这么认为自己的作品的。
18.到了春天。
淡入,两人已死,半身入土。
最后还不是一死,一切归为零,归为虚无。
至于为什么片名叫一条安达鲁狗,我猜是和达达主义一样,随便乱起的把。。。。
有象征就有多方位多角度的解读,就像一千个读者中有一千个哈姆雷特一样,什么样的解析都是有价值的,这很有意思呀。

  《一条安达鲁狗》观后感(五):超现实主义电影。Un chien andalou中的精神分析与达达主义。

Un Chien Andalou是颇为著名的超现实主义电影。
影片导演是路易斯·布努埃尔Luis Bunuel和著名的画软掉的钟表的Dali,来源是他们两人的一次交谈。Bunuel说,我做了个梦,梦到了乌云划过月亮,就像是一把剃刀划过眼球一样。Dali说,我也做了个梦,我梦到了一只爬满蚂蚁的手(Dali也将这画面画下来过)。于是二人一拍即合,说我们拍一部电影吧。这个梦别管剧情了,什么惊人(shocking)我们就拍什么。
此时需要提及超现实主义电影的立意。
受达达主义影响,打破叙事性。而比起达达主义来说,超现实主义没有了达达的玩乐性,而多了黑暗面。
影片中表现了许多的黑暗内容,比如开始时剃刀划过女演员的眼球,Dali爬满蚂蚁的手,卧床将死之人,等等。
超现实主义同时受弗洛伊德的精神分析影响 ,表现一切都像表现梦境。
梦是没有连续性的,就如人们叙述一个梦的内容颇为困难一样。
影片中出现数次的字幕,描述了数个时间,比如八年后,大约早上三点,六年以前,不用试图去理解这几个时间点,因为它们与影片剧情一点关系都没有,是跳脱在叙事之外的,正如同这部电影的名字一样,一条安达鲁狗,然而电影中没有安达鲁,也没有狗。
同时,梦也是没有克制的,是从生活的压抑中带来的宣泄。在给超现实主义下定义的《超现实主义宣言》中,Andre Breton提到了两个关键词,Freedom与Madness。自由与疯狂,即可见一斑。
自由与疯狂,放在影片中来分析,两位艺术家将两个梦境放入影片,却毫无违和感,是因为影片处处都是违和感。无论是女演员的腋毛突然跑到了男演员的嘴上,还是几个人挣扎着拉一架钢琴,琴上还有头死驴。
按照弗洛伊德梦的解析来说,梦境都是有寓意的,我个人总会把他们二人的梦与性欲联系起来。毕竟欲望是梦的一个永远话题,正如同影片中男演员对女演员伸出的扭曲的手,抚摸她的胸部时的将死神情。
如上所说,Bunuel和Dali用无数个细小的片段构筑了一幅梦境,你完全无须去理解它到底在讲什么,而只用去看它,观赏它,感受超现实主义电影的黄金时代。
颇为可惜的是,这部电影之后,Dali找到了他的女神(Muse)Gala,而后与Bunuel因为种种原因分道扬镳,此后鲜少合作。
喜欢这部电影的也可以去看之后的L\'Age d\'Or黄金时代,这部电影总是被认为是他们二人的再次合作,然而却只是Bunuel一人的作品。

  《一条安达鲁狗》观后感(六):节选自尼克·布朗所著《电影理论史评》

“……《一条安达鲁狗》通常被认为是二十年代那种先锋电影的杰出代表,我们不妨考查一下它的美学主张和内在结构。关于这部影片,布努埃尔曾写过一篇颇能说明问题的短文。这篇文章概括地表达了布努埃尔对于几乎所有其他电影的敌意,提出了一些极为现实的理论问题,在电影形式问题上打开了一条新的思路:
从历史的角度看,这部影片是对当时所谓的‘先锋电影’的一次强烈反抗,那种‘先锋电影’通过光影处理、摄影效果、对蒙太奇节奏技巧的精心推敲,以及不时呈现的非常传统的和理性的基调,全力以赴地诉诸艺术的感性和观众的理性。……在《一条安达鲁狗》中,影片作者第一次定位在一个纯‘诗的和精神的’层面上(这里的‘精神’是指主宰梦境或副交感神经抑制的东西)。在情节的设计上,任何理性的、审美的或高度技巧性的东西都被排斥在外。以传统的规范来衡量,它是一部蓄意反造型、反艺术的影片。影片的情节是一种明显的精神自动症的产物,从这个意义讲,它并不试图重述一个梦,尽管它利用了类似梦的手法……影像的动机是,或旨在追求完完全全的非理性!那些影像无论对于影片的两位合作者或观众来说都是神秘的和不可解释的。在这部影片中,‘无’象征着‘一切’。研究这些象征的唯一方法也许只有精神分析。(选自路易·布努埃尔的‘《一条安达鲁狗》拍摄手记’)
《一条安达鲁狗》是一部再现性的、照相性的影片,其中有一些可以辨识的人物,多少有点连续的具体情节。该片的叙事关系是新奇的:叙事方式按传统标准来说是矛盾的。用来说明事件发生时间的插入字幕表明这些事件是经过分解和重组的。其顺序是‘从前’、‘八年之后’、‘十六年以前’和‘在春天……’。影片通过这种重组和各个如此异想天开、稀奇古怪的场景,有意要搅乱人们对形势和涵义的正常期待。严格地讲,该片创造了根本不可能存在的空间,例如那座公寓的房门,我们先是看到它在五层楼上,但是在影片的末尾,门外却是一块海滩。换言之,《一条安达鲁狗》是将各种严格地讲是不可能存在的空间结合到一起。出人意料和令人惊悚的事情发生了:一个男人把嘴丢了,一个拖着两架钢琴的男人向一位妇女发起攻击,钢琴上堆满了驴肉,后面还跟着两个教士。影片表现了一些模糊的性的形象,包括突发的情欲、强暴和变态行为。影片在人体局部与其他东西之间找到了意想不到相似性,例如人的腋毛和海胆。影片在一些意想不到的地方发现、失去、然后又找到某些东西,如带条纹的盒子、背带和领带,他们先是被拿进室内,后来又发现它们散布在海边的岩石中。影片表现了一种凶狠、贪婪的人际关系。影片描绘了一只人眼被切开……这也许是西方电影史上最著名的镜头之一,其目的是说明影片在满足观众期待方面所起的作用。这就是说影片好比是刀片,切开、刺激和冒犯着观众的眼睛。影片从头到尾都使用实景,为的是让人觉得似乎是在讲述一个故事。插入字幕说明了事件的顺序,但从年月顺序和心理内容来看,事件间的关系仍是模糊的和难以索解的。影片假装在讲述一个故事,它提出了这一切到底有什么涵义的问题,但是布努埃尔在他的文章中声称这部影片没有任何涵义。尽管如此,这部影片、它的形式、它的人物塑造模式、它的叙事进展、以及镜头间的分节——把所有这些结合在一起,应视为对传统电影形式的断然否定。换句话说,《一条安达鲁狗》是对观众的一次进攻,从这个意义上说,先锋派已经离纯电影(cinema pure)相去甚远。此片是一部十足的攻击性作品。布努埃尔的确预示了将梦用作影片本文的模型的前景。对这一思想我们应该予以重视。显而易见,影片采用的形式或美学,多少与弗洛伊德对无意识(unconscious)的分析有关。先锋派人士对弗洛伊德的读解是很下功夫的,布努埃尔和达利更是如此。
从《一条安达鲁狗》开始,主观电影转到了一个新的方向。在德吕克时期,主观电影旨在通过记忆和幻想去探索主人公的思维活动和内心感觉;然而现在情况却不同了。《一条安达鲁狗》并没有去探索意识的精神活动,而是探索了无意识的精神活动,而影片的形式则是出于本身情节的目的,对无意识素材进行戏剧化和编排。布努艾尔相当重视梦与电影的近似性,认为只有精神分析学家才有打开这部影片的钥匙。对此我们应高度重视,并对作为这种影片本文背景的梦的产生机制稍作介绍(后面分析到当代电影理论对观众与影片之关系的看法时,我们将再谈到精神分析 [ psychoanalysis ] 理论)。这里,我们将对梦的本文或梦的形式与影片的形式或影片的本文的关系做一简单的比较。
弗洛伊德认为,人的头脑中存在无意识的思想,这些思想通常表现为形象,这些形象经过一系列特定的变形进入意识的表层。弗洛伊德把思想的最低的无意识层次称为“潜隐层”(latent level),把这些思想得到形象化表现的层次称为“显现层”(manifest level)。梦是无意识思想的显现,潜在的思想与显见的内容的关系是一种转译或翻译的关系。弗洛伊德说这两者的关系是另一种表规模式,他的任务就是要通过对比原本和译本,找出这一表现模式的特点和句法。显见层好比某种象形文册,某种类似表意文字的东西,其字符必须逐个地转换成梦的思想语言。也就是说,梦的思想与显见的内容的关系是一个再现的问题,而且严格地讲,这一种象征的关系。这种象征的形式的形成取决于一系列构成规,梦的思想就是依据这些规则转换成梦的内容的。弗洛伊德认这些构成原则就是梦的“运作”(work)。为了说明我们的问题,我们可以把它们称为凝缩和移置。所谓凝缩,弗洛伊德是指一个形象的特别紧密的涵义,是指被凝缩的形象的密度;所谓移置,弗洛伊德是指梦的思想中的重要成分在显见层中也许就变成无足轻重了,即存在一种“心理强度”的移置。梦的运作的目的就是使无法接受的无意识内容展现在意识面前并被转译成可接受的。梦运作还有另一种我应该提到的特征,它叫作“二度修饰”(secondary revision)。 二度修饰是对出现于梦的思想层面上的在时间和因果上不合逻辑的事件进行逻辑连接的过程。二度修饰给非理性、非连续思维增加合理性效果。换言之,作为一种阐释技术的精神分析对连续线性的和因果昭彰的叙事形式持极为怀疑的态度。精神分析将这种浅显的线性分解成充满心理内容的、不连续的思想与情感片断。我们在后面还要谈到弗洛伊德对梦的形式和梦的运作的本质的分析,但是我想在这里指出的是,梦和弗洛伊德对精神活动,特别是对无意识的论述,已经成为我们可以称之为“主观电影”的戏剧化方式。
这种方式扩展到了布努艾尔和谷克多的影片里……”
(节选自尼克·布朗著《电影理论史评》,徐建生译,1994年中国电影出版社,第48-52页)

  《一条安达鲁狗》观后感(七):梦的三大特征

我经常想到,如果用影像技术完全还原一个梦境会得到怎样的结果。原来是我没看过这部1929年的牛逼短片啊。后来的小学生佐杜洛夫斯基的《圣血》和黑泽明的《梦》,都只是采用了梦境的意象。而这部布努埃而和达利合作的安达鲁狗才是真正的还原梦境。
梦的三大特征:焦虑、怪诞、无逻辑(因而也无结果),简直是原汁原味的重现。这也不是什么想象力,只是诚实记录+还原罢了。因此所有去解读这部作品中每个意象背后暗含的意义及中心思想的影评人与电影课老师们,一定都是:大、傻、逼!或者是:妈的智障!
(关于手掌破个洞爬出蚁群这个意象,史蒂芬・金在《鬼作秀》中借鉴过,是从人体爬出乌泱乌泱的蟑螂。但人类对梦境中焦虑的感受应该是一致的,日本还有一个传统怪谈叫《入内雀》的故事,即鸟在人体内下了很多卵,有天男孩感到手臂奇痒无比,用指甲划开一个洞,就飞出了群鸟……)

  《一条安达鲁狗》观后感(八):自动写作:超现实主义电影

20年代是西方先锋派电影繁荣的时期,各路导演争相拍摄了一系列实验电影,《一条安达鲁狗》是布鲁埃尔早期超现实主义电影的巅峰,也算得上是早期欧洲先锋派电影的巅峰。
超现实主义电影在题材上表现潜意识内容,包括梦幻、欲念、疯狂与想象,在形式上追求潜意识结构,摆脱理性束缚,片子里一般掺杂暴力、情色元素,毕竟弗洛伊德的精神分析学说是分外强调人的性本能的。
超现实主义电影还有一个独特的创作方法:自动写作。也就是说,导演写剧本时,不细思随想随写,把一些毫无关联的内容组合在一起,力图运用这种心理的“自动性”发掘潜意识心理的奥秘。
因此,在一定程度上,对于超现实主义电影含义的发掘,再细致也只是对其含义的误解,甚至可以说,这部《一条安达鲁狗》,根本完全是导演设置的一个“召唤结构”,他自己也不知道它的意义所在。
既然本来就是导演的影像实验,那么对其的鉴赏或批评,重要的不是对影片内容的解读,反而是鉴赏或批评的方式了。

  《一条安达鲁狗》观后感(九):条纹、秩序和被剥削的性欲

引子: 她坐在柔和明亮的光线中,专注地绣着蕾丝花边。和谐、温馨的画面左侧前景是一个绣着三道条纹的坐垫——象征了她编织着美丽的秩序。这是约翰尼斯·维米尔(1632-1675)的一幅小画,被印在一本画册上,供一位20世纪20年代末的妇女观赏。画中女子质地良好的绸裙和整饬的盘发显示出她来自富足的家庭,观画的妇女妆容精致、佩戴珍珠项链、宝石戒指和金手链,身着时尚的细格花纹连衣裙,坐在贴着条纹墙纸的闺房里,等候着男人。

  《一条安达鲁狗》观后感(十):关于几个场景个人解读

一遍并不能完全理解,其实哪个是梦境哪个是现实,就看自己怎么分辨咯。 几个我所理解的点:

1.割眼球与乌云遮挡月亮运用象征,其实是想让女人对自己的出轨蒙蔽双眼 2.街上的女孩在摆弄一只手(死去的男人的手),暗示与男人的关系亲密

3.后来把手放到盒子里,抱在怀里,窗边的女人生气吃醋

4.女孩被撞死,窗边的男人变得开心,可能是女人的追求者

5.手心爬出的蚂蚁代表欲望,接连着后面抚摸女人的胸部,出现迷幻式的表情

6.女人躲在角落紧张害怕,男人吃力地用绳子拉着钢琴走向女人,钢琴上有被杀的牛(仔细看还有两个镜头绳子下还有两个人,两个人可能象征男人杀死两人:穿娃娃装的男人,被车撞死的女孩)暗示身上背负的罪恶

7.男人和女人在海边相遇,一起走着看到之前顺窗扔出的盒子和衣服,拾起又扔掉,暗示两人感情中有过的不愉快,拿起又放下,最后一起快快乐乐的走入爱情的坟墓

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