耗时近7年,他们为梵高画了一部电影

三联生活周刊2018-02-15 12:27:47


I want to touch people with my art. I want them to say 'he feels deeply, he feels tenderly'


         - Vincent Van Gogh




   



在今年刚刚结束的第20届上海国际电影节中,一部以梵高书信和绘画为灵感、历时近7年制作的动画电影《至爱梵高》(Loving Vincent),在首映当日一票难求,并获得了电影节金爵奖最佳动画片奖。


近7年时间,125位画师,65000帧油画,这个靠纯手工“画出来”的电影,听起来有点疯狂。毫无疑问,这样一部带有理想主义色彩的影片,是对艺术家梵高的一次致敬。



☜ 点 击 观 看 视 频



“你想成为什么样的艺术家?”


“我想要画出令人感动的画。” 


I want to touch people with my art. I want them to say 'he feels deeply, he feels tenderly' - Vincent Van Gogh



✉️

梵高和他的800多封信

A Vinha Encarnada / Red Vineyards at Arles, Vincent van Gogh, 1888.


梵高的一生短暂而传奇。他生前穷困潦倒,默默无闻,唯一卖出去的画作——《红色的葡萄园》(The Red Vineyard),价格也区区400法郎。在去世多年后,他的作品被持续拍出天价,名声大噪。



1890年7月27日,他和往常一样,背着画架,走向一望无际的麦田。用一把冰冷的手枪,结束了自己37岁的生命。



那时,他已深受精神疾病的困扰,住进了法国南部圣·雷米的一家精神病院。在医院漫长又恐惧的日子里,目睹了“病友”们的歇斯底里,他没有因此颓丧,清醒的时候,他向医生申请外出作画,到户外明晃晃的阳光下、嫩黄的麦田中、璀璨的星空下……他一生重要的作品,大部分是在人生最后几年,在疾病的反反复复中,创作完成的。比如,那幅著名的《星夜》(The Starry Night)。




在写给弟弟提奥的信中,他曾这样表达创作心境:


“当我画一个太阳,我希望人们感觉它在以惊人的速度旋转,正在发出骇人的光热巨浪。

当我画一片麦田,我希望人们感觉到麦子正朝着它们最后的成熟和绽放努力。

当我画一棵苹果树,我希望人们能感觉到苹果里面的果汁正把苹果皮撑开,果核中的种子正在为结出果实奋起。

当我画一个男人,我就要画出他滔滔的一生。

如果生活中不再有某种无限的、深刻的、真实的东西,我也将不再眷恋人间……”


从1872年起到逝世,梵高一生写下了800多封信,平均下来,大约每周寄出一封,他热切地渴望倾诉。绝大多数的信,都被寄到了他的弟弟提奥手上——他是梵高经济上的重要支柱,同时,也是梵高内心情感毫无保留的一个倾诉对象。


在梵高和提奥相继去世之后,提奥的年轻妻子乔安娜翻译、整理了梵高的全部画作和书信,并将它们出版,公之于众。



????

一部手工“画出来”的电影




来自波兰的导演多洛塔·科别拉Dorota Kobiela 正是在阅读了《梵高书信集(The Letters of Vincent Van Gogh)》之后,深受打动,决心要做这样一部电影。而她自己,也是一名画家。


☜ 滑 动 查 看 更 多 创 作 现 场 图 片

Slide for more photos


“只有画画才能表达我心中之所念”,梵高在他生前的最后一封信里这样写道。


“那么我希望能如他所愿——他的内心,发生在他身上的故事,就由他的画来讲述吧。”多洛塔·科别拉 Dorota Kobiela 说。


于是她找到了英国金牌制作人休·威尔士曼 Hugh Welchman——他的电影工作室BreakThru Film制作的定格动画短片《彼得与狼》,曾获第80届奥斯卡金像奖最佳动画短片奖。两人也因此结为夫妻。



《至爱梵高》(Loving Vincent)这部动画电影,从梵高那一场蹊跷的死亡讲起,团队深入研究了梵高的800多封书信,还原他日常起居的细枝末节,并试图揣摩他自杀之前的心理状态,以“罗生门”的讲述方式、探寻梵高自杀的真实缘由,以及他疯狂、孤独、炽热的精神世界。



不过比起故事本身,这部影片最令人惊艳的是画面:每一帧画面,几乎都是纯手工绘制而成。


他们从全世界征集了125位画师,耗时三,画下了1000多幅油画,最终构成这样一部长达95分钟的动画电影。这些画家大多具有艺术背景,或从事艺术品修复工作,他们年龄跨度也大,最年轻的21岁,最年长的63岁。电影中的每一幅油画,都是由这百余位画家,根据梵高的120多幅原作,一笔一笔复刻、并在画布上重新描绘出来的。


油画是静止的,电影画面却一直在动。制作团队花了一年的时间把作品转为动画,为了更好地表现人物的动态和表情,电影还用到了真人演员来模拟、让细节更加流畅生动。最后我们看到,梵高画笔下阿尔勒的卧室、麦田里的乌鸦、罗纳河上的星夜、画面里的人物…都在屏幕上流动、旋转了起来。




????

Starry starry night





Starry starry night //星光 星光闪耀的夜晚

paint your palette blue and grey //让调色板描绘出你深深地忧郁和晦暗

look out on a summer's day //让那双洞察我灵魂深处的眼睛

……

this world was never meant for one //这世界上不会再有什么

as beautiful as you//如你一般的美好

……



影片最后,音乐《Vincent(Starry starry night)》响起:繁星与鲜花都会映在梵高湛蓝的眼眸里……这是美国歌手唐·麦克莱恩(Don Mclean)在1971年创作并演唱的,用来纪念荷兰这位天才画家。据说在荷兰阿姆斯特丹的梵高纪念馆前,人们总能听到这首歌,被一遍遍地播放、轻轻吟唱。而整首曲子的配器,就是一把简单的木吉他。



梵高传奇的一生,曾被欧美多个国家搬上银幕。早在1948年,法国导演阿仑·雷乃就拍过一部17分钟的纪录片《梵高》,获得了奥斯卡短片金像奖;1956年,美国导演乔治·丘克把《梵高传》搬上了电影银幕;1987年,澳大利亚出品的纪录片《梵高的生与死》,以梵高写给弟弟提奥的书信为线索,用画外音的叙述,展示画家孤独复杂的内心;1990年,荷兰、英国和法国合拍了一部《梵高与提奥》,温情地讲述了梵高与弟弟提奥之间故事;2010年,“卷福”本尼迪克特·康伯巴奇也曾在电影《梵高:画语人生》中饰演过梵高。



不过大家印象最深的,大概是在英国科幻电视剧《神秘博士》第五季中,梵高穿越回到了2010年巴黎塞纳河畔的奥赛美术馆,在展厅看到自己画作热泪盈眶的片段,剧中的美术馆馆长曾如此评价:


“对我来说,梵高是史上最杰出的画家。在任何时期,绝对都是最知名、最伟大、最受敬仰的画家。他对色彩的掌控无与伦比。他把生活中遭受的痛苦磨难,转化成画布上激情洋溢的美。痛苦很容易表现。但如何糅合热情和痛苦,来表现人世间的激情、喜悦、壮丽,前无古人,也许也后无来者。对我来说,这样一个奇特的、狂野的、徜徉在普罗旺斯田野里的男人,不仅是世界上最伟大的画家,作为一个人,也是同样伟大的。”



↓ 点击下图 ↓  碎片化时间学习更多艺术史课程

点击阅读全文↓↓,订阅【西方艺术史】音频课程。

友情链接

Copyright © 国外电影推荐联盟@2017